{"title":"Gedruckter Underground: Szenen, Grafik \u0026 DIY-Kultur","description":"\u003ch2\u003eSzenen, Formate, Dokumente\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDiese Sammlung versammelt gedruckte Artefakte aus Kulturen, die ihre eigenen Kanäle geschaffen haben: Bücher, Grafikarchive und persönliche Dokumente aus Noise, Punk, Industrial, Metal, Rave und verwandten Underground-Szenen. Flyer, Kassettencover, Labelgeschichten und Korrespondenzen stehen hier gleichwertig neben fotografischen Dokumenten und konzeptuellen Publikationen – als Zeugnisse einer Praxis, die sich dem Vertrieb über etablierte Strukturen systematisch entzogen hat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas verbindende Prinzip ist nicht ein einzelnes Genre, sondern eine Haltung gegenüber dem Gedruckten: Printkultur als Träger kollektiver Identität, als Archiv und als Form des unabhängigen Publizierens. DIY-Kultur bezeichnet hier keine ästhetische Kategorie allein, sondern eine spezifische Praxis der Vervielfältigung, der Handarbeit und der Zirkulation jenseits kommerzieller Vermittlung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eAuswahlprinzip und Nutzungskontext\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Auswahl folgt dem dokumentarischen Wert der Objekte: Primärquellen einer Geschichte, die in regulären Verlagskanälen selten erfasst wird. Erfasst werden Publikationen, die innerhalb der jeweiligen Szene entstanden sind – nicht nachträgliche Kommentare von außen. Das schließt Selbstverlage ebenso ein wie kleine unabhängige Imprints, die über Netzwerke der Szene distribuierten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Sammlung richtet sich an Sammler, Forscher und Szene-Insider, die gedruckte Zeugnisse dieser Kulturen gezielt suchen – nicht als Nostalgie, sondern als Arbeitsmaterial und Quellengrundlage.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"the-cupboard-under-the-stars-a-peek-into-the-john-balance-notebooks","title":"The Cupboard Under The Stars – A Peek into the John Balance Notebooks","description":"\u003cp\u003e\u003cem data-start=\"1174\" data-end=\"1204\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe Cupboard Under The Stars\u003c\/em\u003e ist eine liebevoll gestaltete Hommage an den visionären Künstler John Balance (1962–2004), Mitbegründer der experimentellen Musikgruppe Coil. Zusammengetragen von Claus Laufenburg – einem langjährigen Freund und Bewunderer – versammelt dieses Buch ausgewählte Seiten aus Balances privaten Notizbüchern: handschriftliche Liedfragmente, Zeichnungen, Skizzen, surrealistische Gedanken und persönliche Anmerkungen. Der elegante Stoffeinband und das sorgfältige Layout machen dieses Buch zu einem echten Sammlerstück – ein Blick in die fragile Gedankenwelt eines der faszinierendsten Künstler der Post-Industrial-Ära.\u003c\/p\u003e","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51443141935450,"sku":"9791096037100","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-cupboard-under-the-stars-cover.jpg?v=1785773346"},{"product_id":"the-last-slogan-regular-edition-genesis-p-orridge","title":"The Last Slogan Regular Edition - Genesis P-Orridge \u0026 Jean-Pierre Turmel","description":"\u003ch2\u003eArbeitskorrespondenz und Archivmaterial – Genesis Breyer P-Orridge\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Last Slogan Regular Edition\u003c\/em\u003e versammelt Briefe von Genesis Breyer P-Orridge an Jean-Pierre Turmel aus der Mitte der 1970er bis in die frühen 1990er Jahre. Kein retrospektives Porträt, sondern Primärquellen: Arbeitskorrespondenz, Strategien, Notizen – das Schreiben als Denkprozess. Herausgegeben 2022 von \u003ca href=\"\/de\/collections\/timeless-edition\" title=\"Alle Titel des Verlags Timeless Edition im Shop\"\u003eTimeless Edition\u003c\/a\u003e (Frankreich).\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eInhalt und Aufbau\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch gliedert sich in drei Quellenebenen. Den Kern bilden die Briefe an Turmel, die über rund zwei Jahrzehnte eine produktive Arbeitsbeziehung dokumentieren. Ergänzt werden sie durch ein 2016 von Nicolas Ballet geführtes, bislang unveröffentlichtes Interview mit Genesis P-Orridge. Hinzu kommen Theorie-Texte und Archivdokumente aus Turmels persönlicher Sammlung. Alle Texte sind auf Englisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Material steht als Dokument für sich – ohne kommentierende Rahmung. Throbbing Gristle und Psychic TV bilden den historischen Kontext, stehen jedoch nicht im Mittelpunkt: Im Vordergrund steht die Korrespondenz als Arbeitsdokument. Thematisch angrenzende Publikationen sind in der Kategorie \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musik, Klangkultur und experimenteller Gegenkultur\"\u003eMusic Books \u0026 Sound Culture\u003c\/a\u003e verzeichnet.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eRegular Edition und Limited Edition\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Regular Edition ist die Standardausgabe: Hardcover, 192 Seiten, gedruckt auf Arena Extra White (170 g), Format 22 × 30 cm. Die \u003ca href=\"\/de\/products\/the-last-slogan-limited-edition-genesis-p-orridge\" title=\"Zur Limitierten Ausgabe von The Last Slogan – Genesis P-Orridge\"\u003eThe Last Slogan Limited Edition - Genesis P-Orridge \u0026 Jean-Pierre Turmel\u003c\/a\u003e erschien in kleinerer Auflage und enthält zusätzliche Beilagen. Beide Ausgaben stammen von Timeless Edition, 2022. Wer sich für das Coil- und Throbbing-Gristle-Umfeld interessiert, findet weiteres Material in der Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/john-balance\" title=\"Publikationen rund um John Balance und das Coil-Umfeld\"\u003eJohn Balance\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53762272231770,"sku":"TE-TLE-2022-GPO-RE","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-last-slogan-regular-edition-cover.jpg?v=1788630166"},{"product_id":"bright-lights-and-cats-with-no-mouths-john-balance","title":"Bright Lights and Cats with No Mouths - John Balance (Extended Edition, 2024)","description":"\u003ch2\u003eBright Lights and Cats with No Mouths – Extended Edition, 2024\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBright Lights and Cats with No Mouths\u003c\/em\u003e ist die erweiterte Ausgabe des gleichnamigen Künstlerbuchs von \u003ca href=\"\/de\/collections\/john-balance\" title=\"Alle John-Balance-Titel im Katalog von Lokator100\"\u003eJohn Balance\u003c\/a\u003e, erschienen 2024 bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/timeless-edition\" title=\"Alle Publikationen des Verlags Timeless Edition\"\u003eTimeless Edition\u003c\/a\u003e. Die Publikation versammelt das bildnerische Werk von Geoffrey Laurence Burton (1962–2004) als eigenständige Praxis – Zeichen, Malerei, symbolische Systeme – ohne es als Beiwerk zur Musik zu rahmen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eWas die Extended Edition enthält\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eGegenüber der Erstausgabe wurde dieses Buch erweitert, neu gesetzt und neu gestaltet. Es enthält 40 zusätzliche Seiten mit bisher nicht reproduzierten Arbeiten. Ergänzt wird der Bildteil durch Texte von Val Denham und Jeremy Reed sowie eine magico-kritische Würdigung von BC. Die Ausgabe ist auf 400 Exemplare limitiert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eBildnerisches Werk\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDas Material folgt einer internen Logik: Figuren, Symbole und eigene Zeichensysteme, die sich weder illustrativ noch dekorativ verhalten. \u003cem\u003eBright Lights and Cats with No Mouths\u003c\/em\u003e funktioniert als Archiv und als Objekt – ruhig in der Abfolge, präzise in der Auswahl. Für Sammler von \u003ca href=\"\/de\/collections\/kunstbuecher-kuenstlerbuecher\" title=\"Kunstbücher und Künstlerpublikationen bei Lokator100\"\u003eArtbooks \u0026amp; Artist Publications\u003c\/a\u003e und Publikationen aus dem Bereich \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musik und Klangkultur im Katalog\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e ist es eine der wenigen Referenzen, die Balances visuelle Arbeit in dieser Dichte und Vollständigkeit dokumentiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeitere John-Balance-Titel im Katalog: \u003ca href=\"\/de\/products\/the-abrahadabra-letters-john-balance-anthony-blokdijk\" title=\"The Abrahadabra Letters – weiterer John-Balance-Titel bei Lokator100\"\u003eThe Abrahadabra Letters\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"\/de\/products\/the-cupboard-under-the-stars-a-peek-into-the-john-balance-notebooks\" title=\"John Balance Notizbücher – weiterer Titel im Katalog\"\u003eThe Cupboard Under The Stars - A Peek into the John Balance Notebooks\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eZustand \u0026amp; Versand\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eZustand: neu. Sauberes, unbenutztes Exemplar. Versand aus Deutschland mit Tracking, in stabiler Verpackung mit Kantenschutz.\u003c\/p\u003e","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51483972698458,"sku":"TIMELESS-BRIGHT-LIGHTS","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/bright-lights-and-cats-with-no-mouths-john-balance-extended-cover.jpg?v=1789578516"},{"product_id":"contagious-magick-of-the-super-abundance-ian-johnstone","title":"Contagious Magick of the Super Abundance - Ian Johnstone","description":"\u003cem data-start=\"1379\" data-end=\"1421\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eContagious Magick of the Super Abundance\u003c\/em\u003e ist eine reich bebilderte Monografie über das Leben und Werk von \u003cstrong\u003eIan Johnstone\u003c\/strong\u003e (1967–2015), langjähriger Weggefährte von \u003cstrong\u003eJohn Balance\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003ePeter Christopherson\u003c\/strong\u003e (Coil). Zusammengestellt von seinem engen Vertrauten \u003cstrong\u003eMikel\u003c\/strong\u003e, zeigt dieser auf 400 Exemplare limitierte Band selten gezeigte Werke: düstere Tuschzeichnungen, körperhafte Abstraktionen, skulpturale Objekte, Tätowierungen und Cover-Designs, unter anderem für Coil. Ergänzt durch Texte von \u003cstrong\u003eJulie Travis\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSerena Korda\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eMikel\u003c\/strong\u003e gibt das Buch einen intimen Einblick in Johnstones künstlerisches Schaffen zwischen Ritual, Körper und Groteske.","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51486051303770,"sku":"IAN-CMSA-2025-HC","price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/contagious-magick-of-super-abundance-cover.jpg?v=1785790477"},{"product_id":"extreme-music-by-michael-tau","title":"Extreme Music: From Silence to Noise and Everything In Between von Michael Tau","description":"\u003cem data-start=\"4549\" data-end=\"4564\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eExtreme Music\u003c\/em\u003e ist ein einzigartiges Nachschlagewerk über die abseitigen Formen musikalischer Ausdrucksweisen. Michael Tau, selbst Arzt und Musikfanatiker, analysiert in über 450 Seiten das Phänomen der transgressiven Klänge – von brutalem Noise über Stille, absurde Formate, kaputte CDs bis hin zu unspielbaren Medien. Mit über 100 Interviews, Archivmaterial und Essays über Lautstärke, Geschwindigkeit, Vulgarität, Datenträger und Underground-Szenen liefert das Buch einen tiefen Einblick in eine radikale Klangkultur. Ein Must-Have für alle, die Musik jenseits der Norm suchen.","brand":"Feral House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51530593075546,"sku":"9781627311243","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/extreme-music-michael-tau-cover.jpg?v=1785784409"},{"product_id":"murder-ballads-old-and-new-steven-l-jones","title":"Murder Ballads Old \u0026 New von Steven L. Jones","description":"\u003cem data-start=\"2310\" data-end=\"2336\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eMurder Ballads Old \u0026amp; New\u003c\/em\u003e von Steven L. Jones ist eine intensive Auseinandersetzung mit der amerikanischen Obsession für Mord, Verlust und Vergänglichkeit – erzählt durch Lieder. Vom frühen Folk über Honkytonk bis hin zu Punk-Varianten beleuchtet das Buch die Geschichte der Mordballade als kulturelles Erinnerungsritual. Jones verbindet Musikwissenschaft, Soziologie und Psychologie, um die Geschichten hinter den Liedern zu entschlüsseln. Illustriert mit Archivmaterial und historischen Fotografien ist dieses Buch unverzichtbar für Fans von True Crime, Folk- und Alternativmusik.","brand":"Feral House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51552157073754,"sku":"9781627311335","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/murder-ballads-old-and-new-steven-l-jones-cover.jpg?v=1785776949"},{"product_id":"the-art-of-noise-destruction-of-music-by-futurist-machines","title":"The Art of Noise: Destruction of Music by Futurist Machines","description":"\u003cp data-start=\"5686\" data-end=\"6063\"\u003e\u003cem data-start=\"5686\" data-end=\"5747\"\u003eThe Art of Noise: Destruction of Music by Futurist Machines\u003c\/em\u003e versammelt die maßgeblichen futuristischen Texte, die Klang als Angriff auf Tradition definieren. Der Ton ist programmatisch, manchmal technisch, aber klar genug, um als Arbeitsbuch zu funktionieren. So wird \u003cstrong data-start=\"5956\" data-end=\"5971\"\u003eNoise Music\u003c\/strong\u003e als Idee nachvollziehbar—lange bevor sie Stil wird. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"6065\" data-end=\"6365\"\u003eIm Zentrum stehen Luigi Russolos Schriften zur \u003cstrong data-start=\"6112\" data-end=\"6133\"\u003eThe Art of Noises\u003c\/strong\u003e und zu futuristischen Geräuschmaschinen. Dazu kommen Francesco Balilla Pratellas Musik-Manifeste. Diese erweiterte Ausgabe ergänzt F. T. Marinettis Manifest von 1909 als ideologischen Rahmen. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"6367\" data-end=\"6610\"\u003eMit Einordnung und Chronologie wird daraus ein kompaktes Nachschlagewerk. Für \u003cstrong data-start=\"6445\" data-end=\"6459\"\u003eKlangkunst\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong data-start=\"6464\" data-end=\"6492\"\u003eitalienischen Futurismus\u003c\/strong\u003e ist es ein nüchternes, sammelwürdiges Dokument—direkt, historisch, belastbar. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Deicide Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51569623204186,"sku":"9781840686869","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-art-of-noise-cover.jpg?v=1785786747"},{"product_id":"in-steel-grey-armour-genesis-p-orridge-yves-adrien-olivier-naudin","title":"In Steel Grey Armour - Genesis P-Orridge, Yves Adrien, Olivier Naudin","description":"\u003cem data-start=\"1325\" data-end=\"1347\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eIn Steel Grey Armour\u003c\/em\u003e ist ein zweisprachiges (Englisch\/Französisch) Hardcover-Kunstbuch, das die vollständige Reproduktion von Genesis P-Orridges geheimnisvollem Collage-Werk aus dem Jahr 1979 präsentiert, das er seinem Freund Yves Adrien, Kolumnist des französischen Musikmagazins \u003cem data-start=\"1608\" data-end=\"1621\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eRock’n’Folk\u003c\/em\u003e, anvertraute.\u003cbr data-start=\"1635\" data-end=\"1638\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Das Buch dokumentiert ihre künstlerische und persönliche Verbindung durch seltene Briefe, Fotografien und ausgetauschte Kunstwerke. Den Abschluss bilden Erinnerungen des heutigen Besitzers des Originalbuchs, der dessen Geschichte bis in die Pariser Underground-Szene und die legendäre Buchhandlung \u003cem data-start=\"1936\" data-end=\"1955\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eUn Regard Moderne\u003c\/em\u003e nachzeichnet.\u003cbr data-start=\"1969\" data-end=\"1972\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e Gedruckt auf hochwertigem Arena Extra White 170 g Papier bietet diese 96-seitige Publikation einen einzigartigen Einblick in Avantgarde-Kunst und Gegenkultur.","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52244740309338,"sku":"979-10-96037-16-2","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/in-steel-grey-armour-front-cover.jpg?v=1785778755"},{"product_id":"the-last-slogan-limited-edition-genesis-p-orridge","title":"The Last Slogan Limited Edition - Genesis P-Orridge \u0026 Jean-Pierre Turmel","description":"\u003ch2\u003eArchivpublikation in limitierter Clothbound-Ausgabe\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Last Slogan\u003c\/em\u003e versammelt Briefe von \u003ca href=\"\/de\/collections\/genesis-p-orridge\" title=\"Alle Genesis-P-Orridge-Titel im Shop von Lokator100\"\u003eGenesis P-Orridge\u003c\/a\u003e an Jean-Pierre Turmel, geschrieben von der Mitte der 1970er bis in die frühen 1990er Jahre. Die Korrespondenz ist Arbeitskorrespondenz: Strategien, Zweifel, Entscheidungen – ohne redaktionelle Glättung. Ergänzt wird das Material durch ein unveröffentlichtes Interview aus dem Jahr 2016 (geführt von Nicolas Ballet) sowie Theorie-Texte und Archivdokumente aus Turmels persönlicher Sammlung. Im Mittelpunkt steht der Arbeitsprozess, nicht die Figur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Limited Edition erschien 2022 bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/timeless-edition\" title=\"Alle Publikationen des Verlags Timeless Edition bei Lokator100\"\u003eTimeless Edition\u003c\/a\u003e (Frankreich) in einer Auflage von 100 nummerierten Exemplaren. Sie unterscheidet sich von der regulären Ausgabe durch einen clothbound Hardcover-Einband mit 4-farbiger Siebdruck-Cover sowie durch zwei Beigaben: das Artzine \u003cem\u003eParanoia Club #1\u003c\/em\u003e und ein Faltposter. Alle Texte sind auf Englisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Publikation gehört zur Kategorie \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musik und Klangkultur im Lokator100-Katalog\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e im Lokator100-Katalog. Die reguläre Ausgabe ist separat erhältlich: \u003ca href=\"\/de\/products\/the-last-slogan-regular-edition-genesis-p-orridge\" title=\"Zur regulären Ausgabe von The Last Slogan bei Lokator100\"\u003eThe Last Slogan Regular Edition - Genesis P-Orridge \u0026amp; Jean-Pierre Turmel\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eInhalt\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eBriefe von Genesis Breyer P-Orridge an Jean-Pierre Turmel (Mitte 1970er bis frühe 1990er)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUnveröffentlichtes Interview (2016, Nicolas Ballet)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTheorie-Texte und Archivdokumente aus dem Turmel-Archiv\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAlle Texte auf Englisch\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003eExtras der Limited Edition\u003c\/h2\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eClothbound Hardcover mit 4-farbiger Siebdruck-Cover\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cem\u003eParanoia Club #1\u003c\/em\u003e Artzine (beiliegend)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFaltposter (beiliegend)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e100 nummerierte Exemplare\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52244976894298,"sku":"TE-TLE-2022-GPO-LE","price":78.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-last-slogan-limited-edition-full-set.jpg?v=1785780234"},{"product_id":"the-universe-is-a-haunted-house","title":"The Universe is a Haunted House: COIL through their art \u0026 archives","description":"\u003cem data-end=\"1395\" data-start=\"1327\"\u003eThe Universe is a Haunted House: COIL through their art \u0026amp; archives\u003c\/em\u003e ist ein umfangreicher 400-seitiger Hardcover-Band, der dem visionären Schaffen der experimentellen Band \u003cstrong data-end=\"1508\" data-start=\"1500\"\u003eCOIL\u003c\/strong\u003e gewidmet ist.\u003cbr data-end=\"1525\" data-start=\"1522\"\u003e Zusammengestellt aus den privaten Archiven von \u003cstrong data-end=\"1588\" data-start=\"1572\"\u003eJohn Balance\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong data-end=\"1617\" data-start=\"1593\"\u003ePeter Christopherson\u003c\/strong\u003e, vereint dieses Buch seltene Fotografien, Kunstwerke, Briefe und Ephemera und bietet einen tiefen Einblick in das einzigartige künstlerische Universum von COIL.\u003cbr data-end=\"1781\" data-start=\"1778\"\u003e Herausgegeben von \u003cstrong data-end=\"1819\" data-start=\"1799\"\u003eTimeless Edition\u003c\/strong\u003e, dokumentiert diese sorgfältig kuratierte Publikation den Einfluss der Band auf Musik, visuelle Kultur und esoterische Strömungen.\u003cbr data-end=\"1953\" data-start=\"1950\"\u003e Ein unverzichtbares Sammlerstück für Liebhaber von Industrial, experimenteller Kunst und okkult inspirierten Klangwelten.","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52245184053594,"sku":"9791096037056","price":110.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-universe-is-a-haunted-house-coil-cover.jpg?v=1785770422"},{"product_id":"eidola-of-set-the-art-of-skullflower","title":"Eidola of Set – The Art of Skullflower","description":"\u003ch2\u003eEidola of Set – The Art of Skullflower\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEidola of Set\u003c\/em\u003e ist ein Artbook von \u003ca href=\"\/de\/collections\/timeless-edition\" title=\"Alle Titel von Timeless Edition im Shop entdecken\"\u003eTimeless Edition\u003c\/a\u003e, das die visuellen Arbeiten von \u003ca href=\"\/de\/collections\/matthew-bower-samantha-davies\" title=\"Weitere Publikationen von Matthew Bower \u0026amp; Samantha Davies\"\u003eMatthew Bower \u0026amp; Samantha Davies\u003c\/a\u003e bündelt. Erschienen 2020, stellt das Buch den ägyptischen Gott Set als symbolisches Zentrum in den Vordergrund und funktioniert als eigenständige künstlerische Publikation im Umfeld von Skullflower.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eInhalt \u0026amp; Konzept\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDas visuelle Programm bewegt sich durch Zeichnung, Malerei, Text, Skulptur und Found Objects. Set wird nicht illustriert, sondern als aktive symbolische Figur beschworen – das Bild arbeitet mit Wiederholung, Druck und Verdichtung. Texte von David Wood und Samantha Davies begleiten das Material, ohne es zu erklären. Das Ergebnis ist kein Bandarchiv, sondern eine konzentrierte Werkgruppe mit eigenem Gewicht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeitere \u003ca href=\"\/de\/collections\/kunstbuecher-kuenstlerbuecher\" title=\"Artbooks und Künstlerbücher im Lokator100-Katalog\"\u003eArtbooks\u003c\/a\u003e sowie Titel aus dem Bereich \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musik und Klangkultur im Lokator100-Shop\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e sind im Lokator100-Katalog verfügbar.\u003c\/p\u003e","brand":"Timeless Edition","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52249118933338,"sku":"979-10-96037-19-3","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/eidola-of-set-the-art-of-skullflower-front-cover.jpg?v=1785786702"},{"product_id":"the-bizarre-world-of-fake-video-games-super-eyepatch-wolf","title":"The Bizarre World of Fake Video Games — Super Eyepatch Wolf","description":"\u003ch2\u003e\u003cem\u003eThe Bizarre World of Fake Video Games\u003c\/em\u003e – Essayband von Super Eyepatch Wolf\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Bizarre World of Fake Video Games\u003c\/em\u003e ist ein großformatiger Essayband von \u003ca href=\"\/de\/collections\/hollow-press\" title=\"Alle Hollow Press Publikationen im Shop entdecken\"\u003eHollow Press\u003c\/a\u003e, verfasst von \u003ca href=\"\/de\/collections\/super-eyepatch-wolf\" title=\"Alle Titel von Super Eyepatch Wolf bei Lokator100\"\u003eSuper Eyepatch Wolf\u003c\/a\u003e (John Walsh). Der Band versammelt Rezensionen, Previews und Retrospektiven zu Videospielen, die nie existiert haben, und nutzt dieses Phänomen als Ausgangspunkt, um Internetfolklore, Fankultur und dark weird fantasy zu untersuchen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Konzept bewegt sich zwischen Spielekritik und fiktiver Kulturgeschichte: \u003cem\u003eThe Bizarre World of Fake Video Games\u003c\/em\u003e behandelt erfundene Titel wie Apple Quest, Bird World, Ghostbleed, Valle Verde, Halfway to Nowhere und Vermis so, als wären sie Teil eines realen Medienkanons. Jeder Beitrag wird von Illustrationen begleitet, die eigens für diesen Band entstanden sind – insgesamt waren 21 Künstlerinnen und Künstler beteiligt. Das Ergebnis verbindet Essayband, Artbook und an Lore Game Books angelehnte Weltentwicklung zu einem eigenständigen Format, das sich keiner einzelnen Gattung zuordnen lässt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Bizarre World of Fake Video Games\u003c\/em\u003e ist der erste Band der Reihe \u003cstrong\u003eU.D.W.F.G. essays\u003c\/strong\u003e (underdarkweirdfantasygrounds) – einem auf Fortsetzung angelegten \u003ca href=\"\/de\/collections\/hollow-press\" title=\"Alle Hollow Press Publikationen im Shop entdecken\"\u003eHollow Press\u003c\/a\u003e-Projekt an der Schnittstelle von Videospielkritik, Weird Fiction und experimenteller Illustration. Die Reihe ist auf mehrere Bände ausgelegt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Band erscheint im A4-Format und wiegt etwa 1,1 kg. Umschlag und Vorsatz bestehen aus Onyx Pearl-Papier; das Cover-Artwork von \u003ca href=\"\/de\/collections\/plastiboo\" title=\"Weitere Publikationen und Arbeiten von Plastiboo entdecken\"\u003ePlastiboo\u003c\/a\u003e ist UV-vollfarbig auf holografischer Silberfolienprägung gedruckt. Innen kommen 176 Seiten Magno Volume-Papier im Vollfarboffsetdruck zum Einsatz, abgerundet durch ein silbernes Lesebändchen. Die Ausgabe erschien im Oktober 2025 als erste englische Auflage; der Kolophon des physischen Exemplars gibt eine Auflage von 11.000 Exemplaren an.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHerausgegeben von Michele Nitri, mit Tiziano Antognozzi und Marco Cirillo Pedri als Co-Editoren. ISBN: 979-12-5690-265-1.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSuper Eyepatch Wolf (John Walsh) ist ein irischer YouTuber und Videoessayist mit Schwerpunkt auf analytischen Videos zu Anime, Manga und Videospielen. Er verbindet kritische Analyse mit einer zugänglichen, persönlichen Erzählweise. \u003cem\u003eThe Bizarre World of Fake Video Games\u003c\/em\u003e ist sein erstes gedrucktes Buchprojekt. Wer sich für Publikationen aus dem Bereich \u003ca href=\"\/de\/collections\/lost-worlds-imaginary-games\" title=\"Bücher über erfundene Welten und imaginäre Spiele im Shop\"\u003eLost Worlds \u0026amp; Imaginary Games\u003c\/a\u003e interessiert, findet hier einen Band, der das Format konsequent eigenständig denkt.\u003c\/p\u003e","brand":"Hollow Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53080357994842,"sku":"hp-bizarre-fake-videogames-en-reg","price":44.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-bizarre-world-of-fake-video-games-super-eyepatch-wolf-front-cover.jpg?v=1790931037"},{"product_id":"return-by-larry-clark","title":"Return — Larry Clark","description":"\u003ch2\u003eRückkehr ins Archiv: Return von Larry Clark\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eReturn\u003c\/em\u003e von \u003ca href=\"\/de\/collections\/larry-clark\" title=\"Alle Bücher und Publikationen von Larry Clark im Shop\"\u003eLarry Clark\u003c\/a\u003e ist ein Großformat-Fotobuch, editiert aus Vintage Prints der Jahre 1962–1973. Es ist kein nostalgischer Rückblick und kein erklärender Kommentar – es ist ein strenger Schnitt aus einem Jahrzehnt, das Clark von innen heraus fotografiert hat.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eInhalt und editorische Haltung\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eDie Bildauswahl basiert auf Vintage Prints aus dem Zeitraum 1962–1973 und berührt die Tulsa-Achse, die Clarks frühe Arbeit zu einem Referenzpunkt der Dokumentarfotografie gemacht hat. Clark fotografierte seine eigene soziale Gruppe – Teenager und junge Erwachsene in einem subkulturellen Umfeld, das von Drogen, Gewalt und Enge geprägt war. Die Perspektive ist konsequent von innen: keine Distanz, kein Urteil, kein Trost. \u003cem\u003eReturn\u003c\/em\u003e verdichtet dieses Material zu einer präzisen, kühlen Auswahl ohne erklärende Rahmung.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eObjekt und Herstellung\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eDas Buch erschien 2024 bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/stanley-barker\" title=\"Alle Titel des Verlags Stanley\/Barker bei Lokator100\"\u003eSTANLEY\/BARKER\u003c\/a\u003e im Großformat 330 × 245 mm, 72 Seiten, erste Ausgabe, erster Druck. Der Einband ist ein Board-Back mit flexibler Siebdruck-Hülle. Maßstab, Druck und Materialität sind auf langsame Betrachtung ausgelegt. Als Objekt richtet sich \u003cem\u003eReturn\u003c\/em\u003e an Sammler:innen, die \u003ca href=\"\/de\/collections\/fotografie-fotobuecher\" title=\"Fotobücher und Fotografiepublikationen im Katalog von Lokator100\"\u003ePhotobooks\u003c\/a\u003e mit handwerklichem Anspruch und klarer editorischer Position suchen.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Stanley\/Barker","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53155741204826,"sku":"9781913288754","price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/return-larry-clark-cover-portrait.jpg?v=1785777888"},{"product_id":"death-metal-graphics-1980-2020-masala-noir","title":"Death Metal Graphics (1980–2020) — Masala Noir","description":"\u003ch2\u003eBildarchiv zur Vinyl- und Kassettengrafik des Death Metal\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDeath Metal Graphics (1980–2020)\u003c\/em\u003e, kompiliert von \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\" title=\"Alle Titel des Verlags Masala Noir bei Lokator100\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e, versammelt auf 240 Seiten visuelles Material aus vier Jahrzehnten Death-Metal-Veröffentlichungen — Vinyl-Cover, Kassettengrafiken, Logos, Typografie, Illustration und Layout. Das Buch erklärt wenig und zeigt viel. Es funktioniert als Archiv: Wiederholung, Variation und eine langsame Verschiebung von Zeichen stehen im Vordergrund, keine Deutung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Format ist kompakt — 13 × 17 cm —, die Dichte hoch. Logos werden im Verlauf aggressiver oder kontrollierter. Illustrationen wechseln zwischen Rohheit und Routine. Layouts verdichten sich, werden lesbarer oder bewusst unlesbar. Die Auswahl bleibt nüchtern: Objekte zur Betrachtung, nicht zur Romantisierung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Band richtet sich an Sammler:innen von Musikephemera, an Interessierte an Underground-Grafik und Metal-Typografie sowie an Grafikdesigner:innen mit Interesse an Subkultur-Ästhetik. Thematisch verwandt im selben Archiv-Format: \u003ca href=\"\/de\/products\/speed-metal-logos-1990-2020\" title=\"Speed Metal Logos (1990–2020) – Bildarchiv bei Lokator100\"\u003eSpeed Metal Logos (1990–2020)\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"\/de\/products\/new-wave-post-punk-graphics-1980-2000\" title=\"New Wave und Post-Punk Grafik 1980–2000 – Masala Noir bei Lokator100\"\u003eNew Wave \/ Post-Punk Graphics (1980-2000)\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"\/de\/products\/japanese-punk-graphics-1980-2010\" title=\"Japanese Punk Graphics 1980–2010 – Bildarchiv bei Lokator100\"\u003eJapanese Punk Graphics (1980-2010)\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAls Referenzband zur visuellen Geschichte des Death Metal ist er Teil der Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Musikbücher und Klangkultur – Kollektion bei Lokator100\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e bei Lokator100.\u003c\/p\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53471805538650,"sku":"9782958689032","price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/death-metal-graphics-front-cover.jpg?v=1785784242"},{"product_id":"noise-graphics-book","title":"Noise Graphics 1980–1990 – Masala Noir","description":"\u003ch2\u003eNoise Graphics 1980–1990 – ein Noise Graphics Buch als gedrucktes Archiv\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDieses Noise Graphics Buch ist kein kommentiertes Überblickswerk. Es ist ein Archiv: sachlich zusammengestellt, ohne interpretativen Überbau. Auf 224 Seiten werden Plattencover und Kassettenhüllen aus dem Noise-Umfeld der Jahre 1980 bis 1990 reproduziert – als gedruckte Dokumente einer Underground-Bildsprache, die fernab des Mainstreams entstanden ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie gestalterischen Mittel, die dieses Material bestimmen, sind klar erkennbar: DIY-Typografie, Collage, Xerox-Texturen und die rohen Layoutentscheidungen, die Kassettenhüllen und Plattencover dieser Periode prägen. Das Buch zeigt diese Grafiken ohne romantisierende Rahmung – die Reproduktionen stehen für sich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie ästhetische Logik des Buches folgt der Logik seines Gegenstands. Harte Kontraste, unbereinigtes Druckbild, die Spuren von Vervielfältigungsverfahren: All das ist nicht korrigiert, sondern als Befund festgehalten. Underground-Musikgrafik dieser Dekade arbeitete mit Einschränkungen – das Buch macht diese Einschränkungen sichtbar, ohne sie zu erklären.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAls Referenzobjekt richtet sich dieses Noise Graphics Buch an Grafikdesigner, Zine-Sammler, Musikhistoriker und Archivare, die visuelle Geschichte aus Primärmaterial erschließen. Die Zine-Ästhetik der Noise-Szene ist hier nicht rekonstruiert, sondern direkt zugänglich – kompakt, dicht, wiederholbar nutzbar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch erscheint bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\" title=\"Alle Titel des Verlags Masala Noir bei Lokator100\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e, einem Verlag mit Fokus auf Musikkultur und visuelle Dokumentation. Weitere Bücher zu verwandten Themen finden sich in der Kategorie \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musik, Klangkultur und Soundgeschichte bei Lokator100\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e bei Lokator100.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eWeitere grafische Archive aus dem Underground\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/death-metal-graphics-1980-2020-masala-noir\" title=\"Grafik-Archiv der Death-Metal-Szene von Masala Noir\"\u003eDeath Metal Graphics (1980–2020)\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/japanese-punk-graphics-1980-2010\" title=\"Visuelles Archiv japanischer Punk-Grafik bei Lokator100\"\u003eJapanese Punk Graphics (1980–2010)\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/new-wave-post-punk-graphics-1980-2000\" title=\"Grafik-Archiv der New-Wave- und Post-Punk-Szene bei Lokator100\"\u003eNew Wave \/ Post-Punk Graphics (1980–2000)\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/punk-flyers-1975-2020\" title=\"Archiv von Punk-Flyern aus fünf Jahrzehnten bei Lokator100\"\u003ePunk Flyers (1975–2020)\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/speed-metal-logos-1990-2020\" title=\"Logo-Archiv der Speed-Metal-Szene bei Lokator100\"\u003eSpeed Metal Logos (1990–2020)\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/gabber-hardcore-logos-1990-2024\" title=\"Logo-Archiv der Gabber- und Hardcore-Szene bei Lokator100\"\u003eGabber \/ Hardcore Logos (1990–2024)\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53477488591194,"sku":"MN-NOISE-GRAPHICS-1980-1990-HC","price":47.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/noise-graphics-1980-1990-masala-noir-cover.jpg?v=1785780748"},{"product_id":"punk-flyers-1975-2020","title":"Punk Flyers (1975–2020) – Masala Noir","description":"\u003ch2\u003ePunk-Flyer Buch: 200+ Konzertflyer aus vier Jahrzehnten DIY-Druckkultur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003ePunk Flyers (1975–2020)\u003c\/em\u003e ist ein Punk-Flyer Buch, das über 200 Konzertflyer aus einem Zeitraum von 45 Jahren in einem einzigen Band versammelt. Herausgegeben von \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\" title=\"Alle Publikationen des Verlags Masala Noir bei Lokator100\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e, dokumentiert der Band die visuelle Praxis von Punk-Szenen als Punk-Flyer Archiv: nicht kuratiert nach Bekanntheit, sondern als dichte, chronologisch durchlaufende Materialsammlung. 240 Seiten im Format 13 × 17 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eGrafikdesign im Arbeitsmodus\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDie Reproduktionen behalten die Materialität ihrer Vorlagen. Kopiertexturen, Collage, Handlettering, harte Typografie, ausgeschnittene Fotografien – das Punk Grafikdesign dieser Flyer ist nicht bereinigt oder neu gesetzt. Was man sieht, ist der Abdruck eines Prozesses: schnell, direkt, ohne Produktionsapparat. Die Spanne von 1975 bis 2020 legt offen, wie formale Mittel sich wiederholen, verschieben und neu aufgeladen werden, ohne dass das Grundprinzip des DIY-Punk-Ephemera je verschwindet.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eFür Sammler:innen, Gestalter:innen und Zine-Leser:innen\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDer Band richtet sich an Menschen, die gedruckte Artefakte als Primärquellen lesen. Wer Szene-Dokumentation, Druckgeschichte oder Punk Grafikdesign untersucht, findet hier ein kompaktes Nachschlageobjekt. Im Kontext von \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Musikbücher und Klangkultur – kuratierte Sammlung bei Lokator100\"\u003eMusic Books \u0026 Sound Culture\u003c\/a\u003e bei Lokator100 steht dieser Titel neben Publikationen, die Musikkultur durch materielle und visuelle Überlieferung erschließen – nicht durch Kommentar, sondern durch das Objekt selbst.\u003c\/p\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53479867810138,"sku":"9782958689049","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/punk-flyers-1975-2020-cover-pink-grid.jpg?v=1788895945"},{"product_id":"giftnalen-no-1-kristian-olsson","title":"GIFTNÅLEN No. 1 – Kristian Olsson","description":"\u003ch2\u003e\u003cem\u003eGIFTNÅLEN no 1\u003c\/em\u003e – Schwarzweiß-Hardcover für okkulten Underground und apokalyptische Druckkultur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eGIFTNÅLEN no 1\u003c\/em\u003e ist ein 480-seitiges Schwarzweiß-Hardcover im Format 20 × 29 cm, herausgegeben und zusammengestellt von Kristian Olsson. Die zweite Ausgabe erschien im September 2024 bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e. Das Buch wurde zwischen 2018 und 2023 zusammengestellt und erschien ursprünglich als Issue No. 1 (Fall 2023) bei Styggelse Förlag und the Ajna Offensive.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Band bewegt sich durch ein breites und bewusst destabilisierendes Materialspektrum: apokalyptische Kultur, okkulte Bildwelten, anarchische Texte, nekromantische Collagen, verbotenes Wissen und esoterische Druckkultur. Das Ergebnis ist keine neutrale Anthologie, sondern ein Objekt, das auf Reibung und Atmosphäre setzt – auf Kollision statt Einordnung, auf Exzess statt Distanz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHistorisch verortet sich \u003cem\u003eGIFTNÅLEN no 1\u003c\/em\u003e in einer Tradition von Underground-Publikationen der späten 1980er und frühen 1990er Jahre: \u003cem\u003eAmok\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eEsoterra\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eExit\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eForce Mental\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePandemonium\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eRapid Eye Movement\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eSvarta Fanor\u003c\/em\u003e. Der Band zitiert diese Linie nicht – er führt sie weiter, in härteres, stärker illustriertes und instabileres Terrain. Als Publikation außerhalb gängiger Kunstbuch-Kategorien beansprucht er einen eigenen Ort im Druckkultur-Diskurs. Thematisch findet er Anschluss an Sammlungen zu \u003ca href=\"\/de\/collections\/ritual-magic-the-occult\"\u003eRitual, Magie und Okkultismus\u003c\/a\u003e sowie an die \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusik- und Klangkultur des Undergrounds\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKristian Olsson ediert hier nicht aus neutraler Distanz. Als schwedischer Noise-, Industrial- und Power-Electronics-Künstler – er betreibt die Labels Styggelse und Bolvärk – trägt er dieselbe Orientierung auf Extreme und kulturellen Exzess in die Publikation, die auch seine Klangarbeit bestimmt. Das Buch ist das Produkt einer tiefen Verankerung in industrieller und esoterischer Subkultur.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53816531059034,"sku":"KO-GIFTNALEN1-KP","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/giftn-len-no-1-kristian-olsson-cover.jpg?v=1790079425"},{"product_id":"the-abrahadabra-letters-john-balance-anthony-blokdijk","title":"The Abrahadabra Letters – John Balance \u0026 Anthony Blokdijk","description":"\u003ch2\u003eCoil-Korrespondenz und Underground-Druckkultur, 1984–1988\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eThe Abrahadabra Letters\u003c\/em\u003e versammelt Briefe von John Balance an Anthony Blokdijk aus den Jahren 1984 bis 1988. Der Band erschien am 8. November 2023 bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e und umfasst 136 Seiten im Hardcover-Format (17 × 24 cm). Die Korrespondenz berührt praktische Fragen rund um Auftritte und Veröffentlichungen, öffnet sich aber ebenso auf persönliche Stimmungen und das Umfeld von Coils früher Phase.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDas Buch zeigt Scans der Originalseiten mitsamt Balances handschriftlichen Eigenheiten und dekorativen Markierungen – es funktioniert damit zugleich als Dokument und als Objekt. Neben den Briefen enthält der Band zwei Coil-bezogene Texte aus Blokdijks Magazin \u003cem\u003eAbrahadabra\u003c\/em\u003e sowie ein Interview, das Blokdijk mit Coil für das niederländische Magazin \u003cem\u003eOpscene\u003c\/em\u003e geführt hat. Durch diese Kombination entsteht ein größerer Rahmen: Die Publikation ist nicht allein ein Korrespondenzarchiv, sondern auch eine kompakte Karte der musikalischen Underground-Druckkultur der mittleren 1980er Jahre – Zinekultur, Mail Art und postindustrielle Szenegeschichte in einem Band.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eStatt Balance durch spätere Kommentare zu rekonstruieren, lässt das Buch seine eigene Sprache, seinen Rhythmus und seine visuellen Gewohnheiten auf der Seite sichtbar bleiben. Das Vorwort stammt von Nick Soulsby, die Gestaltung verantwortet Alfred Boland. Der Band ist Teil des Lokator100-Sortiments für \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusic Books, Sound Art \u0026 Underground Culture\u003c\/a\u003e und lässt sich im Zusammenhang mit weiteren \u003ca href=\"\/de\/collections\/john-balance\"\u003eTiteln zu John Balance\u003c\/a\u003e lesen.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53816739955034,"sku":"JB-ABRAHADABRA-KP","price":36.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/the-abrahadabra-letters-john-balance-anthony-blokdijk-front-cover.jpg?v=1791970503"},{"product_id":"electronic-cottage","title":"Electronic Cottage – Hal McGee","description":"\u003ch2\u003eKassettenszene und Home Recording als gedrucktes Archiv\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eElectronic Cottage\u003c\/em\u003e versammelt alle sechs Ausgaben des \u003cem\u003eElectronic Cottage International Magazine\u003c\/em\u003e, das Hal McGee zwischen 1989 und 1991 herausgab. Die vorliegende Hardcover-Ausgabe, erschienen bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Titel des Verlags Korm Plastics im Überblick\" \u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e, macht dieses Material erstmals als gebundenes Buch zugänglich. Auf 468 Seiten dokumentiert der Band die Kassettenszene aus ihrer eigenen Mitte heraus: Künstlerporträts, Labelporträts, Szenediskussionen, praktische Hinweise und die alltäglichen Mechanismen der Hometaper-Welt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Magazin entstand in einem Milieu, das auf Mail-basierter Distribution, persönlichem Austausch und unabhängiger Druckkultur beruhte. Diese Struktur ist in den Texten selbst ablesbar. \u003cem\u003eElectronic Cottage\u003c\/em\u003e ist kein nachträglicher Kommentar zur Kassettenszene, sondern ein Produkt aus ihr – herausgegeben von jemandem, der das beschriebene Netzwerk aktiv mitgestaltete.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eHistorischer Wert als Primärquelle\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie sechs Ausgaben von 1989 bis 1991 entstanden in einem Moment, in dem Home Recording als kulturelle Praxis noch vollständig außerhalb kommerzieller Strukturen operierte. \u003cem\u003eElectronic Cottage\u003c\/em\u003e zeigt, wie Künstler kommunizierten, Werke verbreiteten, kooperierten und stritten, bevor digitale Plattformen diese Funktionen übernahmen. Als Primärquelle der Hometaper-Kultur und der vordigitalen Underground-Musikpresse ist der Band relevant für Leserinnen und Leser, die sich mit DIY-Musikgeschichte, experimenteller Musik und unabhängiger Druckkultur befassen. Die Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musikgeschichte, Klangkultur und Sound Studies\" \u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e bei Lokator100 bietet weiteren Kontext zu diesem Themenfeld.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGestaltung: Studio Bertin. Vorwort: Jerry Kranitz. Der Band erscheint im Verlagsprogramm von \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Titel des Verlags Korm Plastics im Überblick\" \u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e, das sich auf Publikationen zur experimentellen Musik und Klangkultur spezialisiert hat.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53820984164698,"sku":"HM-ELECTRONICCOTTAGE-KP","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/electronic-cottage-hal-mcgee-front-cover-red-black.jpg?v=1785790797"},{"product_id":"vital-the-complete-collection-1987-1995","title":"Vital – The Complete Collection 1987-1995","description":"\u003ch2\u003eAlle 44 Ausgaben von Vital – ein Archiv der Underground-Musikpresse, 1987–1995\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eZwischen 1987 und 1995 gab Frans de Waard \u003cem\u003eVital\u003c\/em\u003e als Xerox-Fanzine heraus – ein im DIY-Format produziertes Periodikum, das aus dem Inneren der Kassettenszene, Industrial Music und verwandter elektroakustischer Underground-Felder berichtete. \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Bücher und Publikationen von Korm Plastics im Shop\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e hat alle 44 Ausgaben dieses Fanzines in einem 580-seitigen Hardcover-Band versammelt, gestaltet von Alfred Boland, erschienen 2020 als First Edition.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Gewicht des Bandes liegt in seiner Dichte und Spannweite. Über den gesamten Lauf von \u003cem\u003eVital\u003c\/em\u003e hinweg finden sich Interviews mit Asmus Tietchens, O Yuki Conjugate, Merzbow, P16.D4, Pierre Henry, Jim O'Rourke, Brume und Döc Wor Mirran. Beiträge stammen von Leigh Landy, Godfried Willem Raes, John Duncan und GX Jupitter-Larsen. Thematisch durchziehen den Band Debatten über Copyright, Plagiat, Plunderphonics, House Music, Ambient und Noise – Diskussionen, die für die Selbstverständigung der Szene konstitutiv waren. Hinzu kommen Rezensionen von Tapes, LPs, CDs und Büchern, die den Band zu einer Quelle nicht nur über einzelne Künstler, sondern über die gesamte Infrastruktur unabhängiger Musikkultur machen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAls Primärquelle für die Geschichte von Industrial Music, DIY-Presse und der Prä-Internet-Ökologie experimentellen Klangs ist \u003cem\u003eVital – The Complete Collection 1987-1995\u003c\/em\u003e schwer zu ersetzen. Das Fanzine dokumentiert, wie eine Szene sich selbst beschrieb, stritt und organisierte – ohne redaktionelle Distanz, in Echtzeit. Als \u003cem\u003eVital\u003c\/em\u003e 1995 ins Netz wechselte und als \u003cem\u003eVital Weekly\u003c\/em\u003e weitergeführt wurde, endete kein Projekt, sondern verlagerte sich ein Medium. Der Band bewahrt den gedruckten Teil dieser Geschichte vollständig. Weitere thematisch verwandte Titel sind in der Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Musikbücher und Klangkultur – thematische Kollektion im Shop\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e versammelt.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eVollständiger Reprint aller 44 Ausgaben von \u003cem\u003eVital\u003c\/em\u003e, 1987–1995\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e580-seitiges Hardcover, erschienen bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Bücher und Publikationen von Korm Plastics im Shop\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e, 2020\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eInterviews mit Asmus Tietchens, Merzbow, Pierre Henry, Jim O'Rourke u.a.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDokumentiert Kassettenszene, Industrial Music, Ambient und elektroakustische Musik\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEnthält Rezensionen, Essays und Szenedebatten der Prä-Internet-Ära\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHistorisch fortgeführt als \u003cem\u003eVital Weekly\u003c\/em\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53827888218458,"sku":"9789059398634","price":41.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/vital-the-complete-collection-1987-1995-front-cover.jpg?v=1785771568"},{"product_id":"even-when-it-makes-no-sense-the-broken-flag-story","title":"Even When It Makes No Sense – the Broken Flag Story | Steve Underwood","description":"\u003ch2\u003e\u003cem\u003eEven When It Makes No Sense – the Broken Flag Story\u003c\/em\u003e von Steve Underwood\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEven When It Makes No Sense – the Broken Flag Story\u003c\/em\u003e ist ein 2024 bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Titel aus dem Verlag Korm Plastics bei Lokator100\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e erschienenes Buch von Steve Underwood über das englische Kassetten- und Plattenlabel Broken Flag. Es erweitert einen früheren Text zu einem umfassenderen Dokument von Noise, Power Electronics und Underground-Druckkultur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eEntstehung und Kontext\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDer Grundtext erschien erstmals 2010 im Magazin \u003cem\u003eAs Loud As Possible\u003c\/em\u003e. Die vorliegende Buchausgabe geht deutlich weiter: Underwood hat das Material neu bearbeitet, durch aktuelle Interviews ergänzt und um Reprints von zwei Ausgaben des Broken-Flag-eigenen Fanzines sowie zahlreiche Reproduktionen der Kassettencover des Labels erweitert. Das Ergebnis ist sowohl erzählte Geschichte als auch gedrucktes Archiv.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eInhalt und Struktur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch verbindet Interviews, Fanzine-Reprints und visuelle Dokumentation zu einem kohärenten Szenedokument. Die reproduzierten Kassettencover machen einen wesentlichen Teil des Materials aus – sie zeigen die visuelle Sprache des Labels ebenso wie seine klangliche Ausrichtung. Underwood behandelt Broken Flag nicht als abgeschlossenen historischen Fall, sondern liest das Imprint über die Strukturen, die es umgaben: Fanzines, Underground-Debatten und die Kassettenkultur der englischen experimentellen Musikszene.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eBroken Flag als Label\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eBroken Flag wurde 1982 gegründet und blieb eng mit Gary Mundy und seinem Projekt Ramleh verbunden. Das Label veröffentlichte daneben Arbeiten von Le Syndicat, MB, Controlled Bleeding und Giancarlo Toniutti – Namen, die den härteren Rändern von Industrial und Postindustrial zuzuordnen sind. Gerade durch diese Breite wurde Broken Flag zu einem Knotenpunkt innerhalb von Noise und Power Electronics, und das Buch erfasst sowohl die Klangwelt als auch die Druckwelt dieses Umfelds.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch2\u003eEinordnung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch gehört in den Bereich \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Musikbücher und Klangkultur – Sammlung bei Lokator100\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e – Publikationen, die Musikgeschichte, Szenekontext und visuelle Kultur zusammendenken. Wer sich für Industrial, Noise, Power Electronics oder die DIY-Druckkultur der 1980er Jahre interessiert, findet hier ein Dokument, das über reine Labelchronologie hinausgeht. \u003cem\u003eEven When It Makes No Sense\u003c\/em\u003e erscheint bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Titel aus dem Verlag Korm Plastics bei Lokator100\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e, dem Verlag von Frans de Waard, der seit Jahrzehnten im Bereich experimenteller und industrieller Musik publiziert.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53844920598874,"sku":"SU-BROKENFLAG-KP","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/even-when-it-makes-no-sense-the-broken-flag-story-front-cover.jpg?v=1785775439"},{"product_id":"we-know-how-to-hate-the-opus-dei-society-story","title":"We Know How To Hate – the Opus Dei Society Story — Frans de Waard","description":"\u003ch2\u003eWe Know How To Hate – the Opus Dei Society Story\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003e\u003cem\u003eWe Know How To Hate – the Opus Dei Society Story\u003c\/em\u003e ist ein Buch von Frans de Waard, erschienen bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Veröffentlichungen des Verlags Korm Plastics bei Lokator100\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e. Es dokumentiert die Geschichte des Harsh-Noise-Kassettenlabels Opus Dei Society, das insgesamt dreiundzwanzig Kassetten veröffentlichte und eng mit de Waards frühen Aktivitäten rund um Kapotte Muziek und Korm Plastics verbunden war.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDer Band ist weniger Diskografie als Szenedokument. De Waard arbeitet die Veröffentlichungen des Labels systematisch durch und entwickelt dabei ein Bild der Personen, Netzwerke und Klangpraktiken, die Opus Dei Society umgaben. Interviews mit Vidna Obmana, Don van Dijk, David Padbury, Eriek van Havere, Stef Windelinx und Ameury Perez geben dem Katalog Kontext und Tiefe; Peter Zincken steuert autobiografische Notizen bei.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eErgänzt wird das Material durch Nachdrucke älterer Texte – darunter Interviews mit Con-Dom und THU20 – sowie durch Beiträge über Christian Nijs und sein Label Disbuse Transmissions und über Peter Zinckens frühe Arbeiten unter dem Namen Odal. Das Buch versammelt damit ein breites Spektrum an Primärquellen aus der Kassetten-Underground-Kultur und der Geschichte von Power Electronics und Harsh Noise in einem kompakten Format.\u003c\/p\u003e\u003ch3\u003eInhalte im Überblick\u003c\/h3\u003e\u003cul\u003e\u003cli\u003e\u003cp\u003eDokumentation aller 23 Kassettenveröffentlichungen von Opus Dei Society\u003c\/p\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cp\u003eInterviews mit Vidna Obmana, Don van Dijk, David Padbury und weiteren Beteiligten\u003c\/p\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cp\u003eAutobiografische Notizen von Peter Zincken\u003c\/p\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cp\u003eNachdrucke von Interviews mit Con-Dom und THU20\u003c\/p\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cp\u003eTexte zu Christian Nijs \/ Disbuse Transmissions und Peter Zincken \/ Odal\u003c\/p\u003e\u003c\/li\u003e\u003cli\u003e\u003cp\u003eSzenekontext zu Harsh Noise, Power Electronics und DIY-Kassettenkultur\u003c\/p\u003e\u003c\/li\u003e\u003c\/ul\u003e\u003cp\u003eFür Leser mit Interesse an \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Bücher zu Musikgeschichte, Klangkultur und experimenteller Musik\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e, an Underground-Dokumentation und an der Kassettenszene der 1980er Jahre bietet das Buch einen konzentrierten und quellennahen Zugang zu einem spezifischen Moment dieser Geschichte.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53850943127898,"sku":"FDW-WEKNOWHOWTOHATE-KP","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/we-know-how-to-hate-the-opus-dei-society-story-front-cover.jpg?v=1785774608"},{"product_id":"americas-greatest-noise","title":"America's Greatest Noise — Frans de Waard","description":"\u003ch2\u003eRRRecords, Ron Lessard und die Geschichte des amerikanischen Noise-Underground\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAmerica's Greatest Noise\u003c\/em\u003e ist ein Buch von Frans de Waard bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\" title=\"Alle Publikationen des Verlags Korm Plastics bei Lokator100\" \u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e über Ron Lessard, sein Label RRRecords und die Underground-Noise-Kultur, die sich von Lowell, Massachusetts aus über mehr als zwei Jahrzehnte entfaltete. Die vorliegende zweite Ausgabe erscheint ohne Flexi-Disc.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRRRecords war von 1986 bis 2009 aktiv. Ron Lessard betrieb in Lowell einen Plattenladen und ein Label, das sich konsequent außerhalb kommerzieller Strukturen bewegte. Das Buch beschreibt diese Praxis nicht als Randerscheinung, sondern als kohärente Haltung: ein Label führen, einen Laden betreiben, eine Szene durch Beharrlichkeit und Widerspruch zusammenhalten.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eInhalt und Themen\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDas Veröffentlichungsprogramm von RRRecords umfasste Arbeiten von Blackhouse, F\/i und PGR sowie die erste Merzbow-LP außerhalb Japans. Daneben entwickelte Lessard Formate, die den Begriff der Schallplatte selbst befragten: Anti-Records – Platten ohne Musik –, Lock-Groove-Records und das RRRecycled-Music-Programm. Diese Formate erscheinen im Buch nicht als Kuriosität, sondern als Teil einer durchgehenden Idee über Klang, Objekt und Vertrieb.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLessards eigene künstlerische Aktivitäten unter dem Namen Emil Beaulieau und in Due Process gehören ebenso zur Geschichte. Seine Auftritte mit dem Minutoli-Plattenspieler und die Figur des komischen Geschäftsmanns zeigen, wie bei RRRecords Performance, Klang und Label-Identität ineinander übergingen. Das Buch hält diese Verbindung im Blick, ohne sie zu vereinfachen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eAufbau und Gestaltung\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eStrukturell verbindet \u003cem\u003eAmerica's Greatest Noise\u003c\/em\u003e erzählende Abschnitte mit umfangreichem Anhangsmaterial: Schwarzweißabbildungen aus Flyern, Einladungen und Fanzines bilden ein visuelles Archiv der Szene. Das Vorwort stammt von Dominick Fernow, die Gestaltung von Alfred Boland. Das Buch funktioniert als Erzählung und als Dokument zugleich – für Leser, die RRRecords kennen, ebenso wie für solche, die die Geschichte dieser Strukturen gezielt suchen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeitere Publikationen aus dem Bereich \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\" title=\"Musikbücher und Klangkultur-Publikationen im Lokator100-Katalog\" \u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e finden sich im Lokator100-Katalog.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53860362617178,"sku":"FDW-AMERICASGREATESTNOISE-KP","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/america-s-greatest-noise-frans-de-waard-front-cover.jpg?v=1785781369"},{"product_id":"new-wave-post-punk-graphics-1980-2000","title":"New Wave \/ Post-Punk Graphics (1980-2000)","description":"\u003ch2\u003eTape- und Vinyl-Grafiken der New-Wave- und Post-Punk-Szene\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDieses Buch versammelt Grafiken aus dem Tape- und Vinyl-Umfeld der New-Wave- und Post-Punk-Szene zwischen 1980 und 2000. Herausgegeben von \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e, dokumentiert es zwei Jahrzehnte visueller Eigenproduktion – Cover-Artwork, Label-Gestaltung und Sleeve-Grafik aus einem Milieu, das ästhetische Konventionen konsequent ignorierte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Format ist kompakt, der Umfang von 156 Seiten dicht. Die Zusammenstellung folgt keiner akademischen Systematik, sondern dem Blick eines Archivs, das Material aus dem Untergrund zusammenträgt. Wer sich für die grafische Kultur dieser Szenen interessiert, findet hier einen konzentrierten Überblick über einen Zeitraum, der in der Designgeschichte selten so direkt behandelt wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch erscheint im selben Programm wie \u003ca href=\"\/de\/products\/punk-flyers-1975-2020\"\u003ePunk Flyers (1975–2020)\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"\/de\/products\/noise-graphics-1980-1990\"\u003eNoise Graphics 1980–1990\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"\/de\/products\/japanese-punk-graphics-1980-2010\"\u003eJapanese Punk Graphics (1980-2010)\u003c\/a\u003e – Titel, die zusammen ein Bild der visuellen Untergrundkultur dieser Jahrzehnte ergeben. Weitere Bücher zu Musik und Klangkultur finden sich in der Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54301479797082,"sku":"9782494834439","price":31.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/new-wave-post-punk-graphics-1980-2000-front-cover.jpg?v=1788866566"},{"product_id":"japanese-punk-graphics-1980-2010","title":"Japanese Punk Graphics (1980-2010)","description":"\u003ch2\u003eJapanische Punk-Grafik aus drei Jahrzehnten\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eJapanese Punk Graphics 1980–2010\u003c\/em\u003e ist eine von \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e zusammengestellte Kompilation visueller Materialien aus der japanischen Punk-Szene – dokumentiert über einen Zeitraum von drei Jahrzehnten, von den frühen Achtzigern bis ins Jahr 2010.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch versammelt grafisches Material, das außerhalb Japans kaum zugänglich war: Flyer, Cover-Artwork, Poster und ähnliche Ephemera, die den eigenständigen Charakter der japanischen Underground-Ästhetik belegen. Die japanische Punk-Szene entwickelte ab 1980 eine visuelle Sprache, die westliche Einflüsse aufnahm und zugleich konsequent transformierte – roh, direkt, oft handgemacht, mit einer Dichte, die in europäischen oder nordamerikanischen Parallelbewegungen selten zu finden ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMasala Noir hat sich als Verlag auf Subkultur-Grafikbücher spezialisiert und legt mit diesem Titel ein Archivwerk vor, das sich an Leserinnen und Leser richtet, die an Musikgrafik, Designgeschichte und japanischer Underground-Kultur gleichermaßen interessiert sind. Verwandte Titel aus demselben Verlag – darunter \u003ca href=\"\/de\/products\/punk-flyers-1975-2020\"\u003ePunk Flyers (1975–2020)\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"\/de\/products\/new-wave-post-punk-graphics-1980-2000\"\u003eNew Wave \/ Post-Punk Graphics (1980-2000)\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"\/de\/products\/noise-graphics-1980-1990\"\u003eNoise Graphics 1980–1990\u003c\/a\u003e – sind ebenfalls im Shop verfügbar. Die gesamte \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e-Kollektion bietet weiteren Kontext.\u003c\/p\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54301479895386,"sku":"9782494834132","price":31.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/japanese-punk-graphics-1980-2010-pink-cover.jpg?v=1789323967"},{"product_id":"speed-metal-logos-1990-2020","title":"Speed Metal Logos (1990–2020)","description":"\u003ch2\u003eArchiv der Speed-Metal-Bandlogos\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDieses Buch dokumentiert drei Jahrzehnte visueller Identitäten aus der Speed-Metal-Szene: scharfe Lettering-Stile, aggressive Marken, Chrome-Effekte und die charakteristische Typografie des Underground Heavy Metal. Der Zeitraum 1990 bis 2020 wird als zusammenhängendes grafisches Korpus behandelt – ohne Wertung, mit archivarischer Konsequenz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZusammengestellt von \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e, die mit dieser Publikation ihre Reihe von Archivbüchern zu Musiksubkulturen-Grafiken fortsetzen. Der Ansatz ist durchgehend dokumentarisch: Die Logos werden als Zeugnisse einer eigenständigen grafischen Kultur gezeigt, nicht als Illustrationen zu einem Text. Wer die visuelle Sprache des Underground Heavy Metal studieren möchte – ihre Schriftgestaltung, ihre Markenlogik, ihre Ästhetik zwischen Handwerk und Aggression – findet hier konzentriertes Quellmaterial aus dreißig Jahren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThematisch eng verwandt ist \u003ca href=\"\/de\/products\/death-metal-graphics-1980-2020-masala-noir\"\u003eDeath Metal Graphics (1980–2020)\u003c\/a\u003e, ebenfalls aus dem Masala-Noir-Programm. Weitere Bände der Reihe, darunter \u003ca href=\"\/de\/products\/gabber-hardcore-logos-1990-2000\"\u003eGabber \/ Hardcore Logos (1990-2024)\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"\/de\/products\/punk-flyers-1975-2020\"\u003ePunk Flyers (1975–2020)\u003c\/a\u003e, sind Teil der Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e bei Lokator100.\u003c\/p\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54301480190298,"sku":"9782494834576","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/speed-metal-logos-1990-2020-cover-front.jpg?v=1788867286"},{"product_id":"gabber-hardcore-logos-1990-2024","title":"Gabber \/ Hardcore Logos (1990–2024)","description":"\u003ch2\u003eLogoarchiv aus der europäischen Gabber- und Hardcore-Szene\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDieses Buch dokumentiert Künstlermarken, Label-Identitäten, verzerrte Lettering-Formen und grafische Zeichen aus der europäischen Rave-Kultur – erfasst über einen Zeitraum von mehr als drei Jahrzehnten, von 1990 bis 2024. Im Mittelpunkt steht die visuelle Sprache des Gabber und Hardcore: eine Ästhetik, die sich durch Übertreibung, Kompression und formale Radikalität auszeichnet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Publikation erscheint bei \u003ca href=\"\/de\/collections\/masala-noir\"\u003eMasala Noir\u003c\/a\u003e, einem Verlag, der sich auf Grafikarchive aus Subkulturen spezialisiert hat. Die Reihe umfasst weitere Titel zu verwandten Szenen – darunter \u003ca href=\"\/de\/products\/punk-flyers-1975-2020\"\u003ePunk Flyers (1975–2020)\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"\/de\/products\/death-metal-graphics-1980-2020-masala-noir\"\u003eDeath Metal Graphics (1980–2020)\u003c\/a\u003e und \u003ca href=\"\/de\/products\/noise-graphics-1980-1990\"\u003eNoise Graphics 1980–1990\u003c\/a\u003e. Das Buch ist auch Teil der Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusic Books \u0026amp; Sound Culture\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Masala Noir","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54303439454554,"sku":"9782494834101","price":21.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/gabber-hardcore-logos-1990-2024-cover.jpg?v=1788866436"},{"product_id":"korm-plastics-noise-archive-set","title":"Korm Plastics Noise Archive Set – Frans de Waard \u0026 Steve Underwood","description":"\u003ch2\u003eDrei Korm-Plastics-Publikationen zur Geschichte des Underground-Noise\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDieses Set vereint drei Softcover-Bände des niederländischen Verlags \u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e, die zusammen ein dokumentarisches Panorama der Kassetten- und Noise-Kultur des späten 20. Jahrhunderts bilden. Alle drei Titel erschienen im Format 17 × 24 cm und sind auf Englisch verfasst.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/americas-greatest-noise\"\u003eAmerica's Greatest Noise\u003c\/a\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003eVerfasst von \u003ca href=\"\/de\/collections\/frans-de-waard\"\u003eFrans de Waard\u003c\/a\u003e, behandelt dieser Band Ron Lessard, RRRecords, Anti-Records und die breitere Geschichte der amerikanischen Underground-Noise- und Kassetten-Kultur. Die zweite Auflage erscheint ohne Flexi-Disc. Mit Schwarz-Weiß-Abbildungen und einer Einleitung von Dominick Fernow. 144 Seiten, Softcover.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/we-know-how-to-hate-the-opus-dei-society-story\"\u003eWe Know How To Hate – the Opus Dei Society Story\u003c\/a\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003eEin kompakter Band von Frans de Waard, der die Geschichte des Harsh-Noise-Kassettenlabels Opus Dei Society dokumentiert. Das Label veröffentlichte dreiundzwanzig Kassetten; das Buch rekonstruiert diesen Katalog anhand von Label-Notizen, Interviews, nachgedruckten Texten und Szene-Material. 88 Seiten, Softcover.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e\u003ca href=\"\/de\/products\/even-when-it-makes-no-sense-the-broken-flag-story\"\u003eEven When It Makes No Sense – the Broken Flag Story\u003c\/a\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003eSteve Underwoods Publikation von 2024 widmet sich dem englischen Noise- und Power-Electronics-Label Broken Flag. Der Text erweitert ein früheres Dokument aus \u003cem\u003eAs Loud As Possible\u003c\/em\u003e zu einer umfassenderen Untersuchung von Kassetten-Kultur, Fanzines und Underground-Druckgeschichte. Erschienen am 12. November 2024. 144 Seiten, Softcover.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eVerlagskontext\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"\/de\/collections\/korm-plastics\"\u003eKorm Plastics\u003c\/a\u003e ist ein niederländischer Verlag, der aus dem gleichnamigen Kassettenlabel hervorgegangen ist und sich auf Printpublikationen zur Geschichte experimenteller und extremer Musik spezialisiert hat. Frans de Waard, Gründer des Labels und Autors mehrerer dieser Bände, zählt zu den zentralen Chronisten der europäischen und amerikanischen Noise-Szene. Alle drei Titel sind Teil der thematischen Kollektion \u003ca href=\"\/de\/collections\/musikbuecher-klangkultur\"\u003eMusic Books \u0026 Sound Culture\u003c\/a\u003e bei Lokator100.\u003c\/p\u003e","brand":"Korm Plastics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54409394028890,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/files\/korm-plastics-noise-archive-set-three-books-cover.jpg?v=1784124818"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0946\/3359\/1130\/collections\/printed-underground-scenes-graphics-diy-culture-black-white-speckled-pattern_8fbab82d-9d7e-4eec-9675-08081b3ef047.jpg?v=1785769761","url":"https:\/\/lokator100.store\/de\/collections\/printed-underground.oembed?page=2","provider":"Lokator100","version":"1.0","type":"link"}