Toshio Saeki

Publikationen und Kunstbücher des japanischen Illustrators Toshio Saeki (佐伯俊男, 1945–2019) – bekannt für explizite Arbeiten im Spannungsfeld von Shunga, Yōkai und Ero Guro, geprägt durch westliche Einflüsse und eine bewusst abgeschiedene Arbeitsweise. Für erwachsene Käufer.

Toshio Saeki (佐伯俊男, 1945–2019) – Publikationen und Kunstbücher

Toshio Saeki war ein japanischer Illustrator und Maler, dessen Werk das Erotische, das Groteske und das Übernatürliche in einer unverwechselbaren Bildsprache zusammenführt. Diese Kollektion versammelt Publikationen und Kunstbücher, die sein Schaffen dokumentieren – für ein erwachsenes Publikum, das sein Werk kennt oder gezielt erschließen möchte.

Biografie und künstlerischer Werdegang

Saeki wurde 1945 in der Präfektur Miyazaki geboren; ab seinem vierten Lebensjahr wuchs er in Osaka auf. Ab 1960 studierte er westliche Malerei in Kyōto, arbeitete danach als Werbegrafiker in Osaka und brach diese Tätigkeit ab, um durch Europa, die Sowjetunion und den Nahen Osten zu reisen. Ab 1969 lebte er in Tokyo. Ende der 1980er-Jahre zog er sich in ein Atelier in der ländlichen Präfektur Chiba zurück und mied fortan die Öffentlichkeit – nach eigener Aussage eine Bedingung für die Freiheit seines Werks. Er arbeitete ohne Modelle, ausschließlich aus der Vorstellung. Saeki starb am 21. November 2019; sein Tod wurde erst im Januar 2020 bekanntgegeben.

Werk, Stil und Einflüsse

Saekis Bildsprache verbindet die Tradition der Shunga-Erotik und die Ikonografie der Yōkai mit Einflüssen westlicher Kunst. Als zentralen Bezugspunkt nannte er den französisch-elsässischen Illustrator Tomi Ungerer. Saeki gilt als prägende Figur der modernen Ero-Guro-Bewegung – einer ästhetischen Strömung, die das Erotische und das Groteske nicht trennt, sondern als einander bedingende Kategorien behandelt. Seine Darstellungen sind explizit; das Werk richtet sich an ein erwachsenes Publikum.

Zu seinen frühen Publikationen zählt Saeki Toshio Gashū (佐伯俊男画集, 1970); Zeichnungen von ihm erschienen im Männermagazin Heibon Punch (平凡パンチ). 1972 gestaltete er das Cover des Albums Some Time in New York City von John Lennon und Yoko Ono. 2024 diente ein Werk von ihm als Cover von Geordie Greeps Album The New Sound. Ausstellungen führten ihn nach Paris, San Francisco, Tel Aviv, Toronto, Taipei und zur Art Basel Hong Kong.

Diese Kollektion bei Lokator100

Die hier zusammengestellten Titel sind Teil des kuratierten Sortiments an Artbooks & Artist Publications bei Lokator100. Ein derzeit verfügbarer Titel ist Rêve écarlate. Wer sich für verwandte Ästhetiken im Bereich anspruchsvoller Illustrationskunst interessiert, findet im Shop auch Publikationen von Éditions Cornélius. Versand erfolgt sorgfältig verpackt aus Deutschland.